Q&A Victor Van Rossem & Blake Williams
Bekijk de Q&A met Victor Van Rossem en Blake Williams na de voorstelling van hun nieuwe films in OFFoff op 26 mei. Victors film kwam tot stand in het kader van een residentie in Atelier OFFoff. Victor en Blake presenteren de films op 8 en 9 oktober in hetzelfde programma in de Currents-sectie van het New York Film Festival, waar ze opnieuw met elkaar in gesprek gaan.
Najaar 2025
Ontdek ons najaarsprogramma tot en met december 2025 in onze folder [PDF], te vinden op diverse culturele locaties!
Dubbele belichting brengt diepte en gelaagdheid door een filmbeeld twee keer te belichten – een procedé dat we dit seizoen als programmatorisch principe uitspelen. Zo wijden we opeenvolgende avonden aan onze gasten Friedl Kubelka en Karl Kels, een oud-student van haar voormalige echtgenoot Peter Kubelka. Voor Kels betekent dit zelfs een volledige retrospectieve van zijn werk. Daarnaast brengen we een double bill-programma op unieke locaties: de Balat-serre in de Plantentuin van Meise en de Belvedère van de Boekentoren.
In Nightshift en Us and the Night kruisen figuren en verhalen elkaar enkel bij nachte in respectievelijk een hotellobby en een bibliotheek. “Het is een verhaal over verhalen,” vertelt filmmaker Audrey Lam over die laatste film. Wel meer programma’s werpen een ander licht op bestaande verhalen, zoals onze avond met experimentele westerns, of ook Twice a Man Twice – een moderne hervertelling van de mythe van Hippolytus door Gregory Markopoulos. We tonen de film dubbel, zijnde simultaan vooruit en achteruit. Na een vertoning in Lausanne wordt deze expanded versie bij ons voor het eerst sinds 1966 terug opgevoerd.
Twice a Man Twice begint – of eindigt, zo je wil – met maar liefst vijf minuten zwarte aanloopstroop en het geluid van regen, waarna Markopoulos zijn kenmerkende flash frames het verhaal binnenloodst. Wij zetten gedurende twee weekends een Flashlight Cinema op in onze zaal en nodigen je uit om met een zaklamp zelf de beelden op de filmstroken te projecteren. Oona Libens maakt eveneens gebruik van licht- en schaduwspel alsook maskers en dubbele projectoren in haar gloednieuwe voorstelling over de dood en het hiernamaals. In een grootse, installatieve performance die we samen met Europalia naar België halen, verkent Deneb Martos dan weer via met goud beklede 35mm-film de materialiteit van dit mythische, opake edelmetaal dat geen licht doorlaat maar enkel glanst door het te weerkaatsen.
Gentenaar Mathias Bracke kiest OFFoff om voor het eerst naar buiten te treden met zijn handgeschilderde films onder eigen muzikale begeleiding. Hij laat zich vergezellen door de suite die Stan Brakhage maakte na het aanschouwen van de lichtinval door de glas-in-loodramen in de kathedraal van Chartres. “Het transformeerde mijn esthetiek meer dan welke andere ervaring ooit,” besloot de filmmaker die ambieerde gedichten te schrijven met licht. Op zijn beurt leest Gregory Markopoulos in Political Portraits voor uit Paul Valéry’s prozagedicht L’Homme et la nuit: “I am all, and incomplete. I am all, and a part. The darkness which surrounds us completely bares our soul.”
Interview met Els van Riel
Hier vind je ons interview met Els van Riel naar aanleiding van de vertoning van ELLIPTIC (2025) in samenwerking met Courtisane Festival.
Voorjaar 2025
Ontdek ons volledige voorjaarsprogramma t.e.m. mei 2025 in onze folder [PDF], ook te vinden op diverse culturele locaties!
Op een dag wilde de kat van filosofe Patricia De Martelaere niks meer weten van de brokken waar ze jarenlang zo verlekkerd op was geweest. Alleen een ander merk bracht soelaas. Het voorval inspireerde de schrijfster in haar essay “Een oud verlangen naar vernieuwing” tot een bevraging van het artistieke ideaal van ‘het nieuwe’ en de avant-garde, met de natuur als spiegel: “Iedere lente verjongt de hele natuur zich weer, om na het hoogtepunt van haar bloei schijnbaar af te sterven, maar in feite de voedingsbodem voor te bereiden van een nieuwe groeifase.” We brengen een avond rond Patricia De Martelaere en laten haar ideeën uitwaaieren over het seizoen.
Jen Debauche verkent In L’Ancre via adembenemende, analoge zwart-witbeelden van het Arctische landschap een intieme ecologische en mentale kwetsbaarheid. In de workshop fytografie van filmmaker Karel Doing kun je zelf je afdrukken van bloemen en planten vastleggen op de fragiele filmemulsie. Een drieluik rond het unieke werk van Arthur Cantrill en zijn vrouw Corinne – een botaniste – neemt ons dan weer mee in hun bijzondere aandacht voor het Australische landschap.
De Martelere koos de plant “Schildersverdriet” als titel voor het kortverhaal dat een kiem legde voor haar debuutroman De schilder en zijn model. Het model is niet de vrouw die poseert maar haar vorige minnaar, de voorganger van de schilder. Op de omslag als een soort blauwdruk: het gelijknamige doek van Vermeer dat zijn eigen constructie onthult, ook bekend als Het Atelier. In het filmportret dat Dany Deprez maakte van schilder Matthieu Ronsse ademt de toenmalige atelierwoning de geest van deze kunstenaar voor wie de oude meesters nooit veraf zijn. Op zijn beurt presenteert onze eregast Robert Beavers een portret van de houtsnijdster die hem als jongetje leerde wat kunstenaarschap betekent. Hij grijpt daarvoor terug naar de allereerste beelden die hij ooit schoot.
We eren de eind 2024 overleden Malcolm Le Grice, boegbeeld van de Britse avant-garde, met After Manet, zijn zelden opgevoerde werk met vier projectoren waarbij vier acteurs Le Déjeuner sur l’herbe ensceneren. Een choreografische bevraging van de blik staat ook centraal in de programma’s die Eva van Tongeren en Chloé Op de Beeck elk samenstelden rond hun nieuwe werk. Openingsfilm The Code doet dat door het integreren van memes, DM’s, FaceTime, snapchats, TikToks en meer dan zeventig digitale camera’s. Een film met de oude ziel van een klassieke screwball-komedie of romcom die als geen ander ‘het jonge’ en ‘het nu’ capteert, minacht én omarmt. “Een nieuwe lente en een nieuw geluid?”
Najaar 2024
Ontdek ons volledige najaarsprogramma t.e.m. december 2024 in onze folder [PDF], ook te vinden op diverse culturele locaties!
Onder de noemer Fantasma is ons najaarsprogramma bespookt door waanvoorstellingen, drogwaarnemingen, zinsbegoochelingen en hallucinaties. “Your Eyes are Spectral Machines,” titelt de seizoensopener. In Hexham Heads verkennen ook Chloë Delanghe en Mattijs Driesen “de spectrale kracht van fotografie” geleid door de theorie dat stenen en mineralen verschijningen kunnen opnemen en afspelen. Een mysterieus fotochemisch fenomeen plaagt ook Arrebato, nog zo’n zelfreflexieve, experimentele horrorfilm waarin een personage gewaagt van “hallucinema.” Voor het maken van Deep Sleep beoefende Basma al-Sharif dan weer zelfhypnose en hanteerde ze de Super8-camera enkel in een staat van trance. Het is een expliciete, meer politieke voortzetting van de traditie van de flicker film waar we een afzonderlijke avond aan wijden. En hoewel elke film flikkert tussen licht en donker, laten deze werken zien wat we anders niet kunnen waarnemen.
Het is een van de twee programma’s die tot stand komt vanuit Atelier OFFoff. Vanaf dit seizoen wordt deze voormalige werkplek nieuw leven ingeblazen door drie jonge programmatoren: Anthony Brynaert, Asel Bakchakova en Raouf Moussa. Atelier OFFoff biedt dit najaar ook ruimte aan een filmmaker-in-residentie, Victor Van Rossem, die werkt aan een analoog Time-Slice apparaat met ge-3D-printe camera’s.
Naast een apart experimenteel 3D-programma tonen we Twittering Soul waarin de beeldhouwer Deimantas Narkevičius met stereoscopische lenzen en via volksverhalen en visioenen het sculpturale, ruimtelijke beeld verkent. De ‘optical art’ van Luc Peire speelt letterlijk de drie dimensies uit, maar ook filmisch schept zijn Environment vol spiegels de illusie van een oneindige tunnel. Benjamin Deboosere gaat dan weer de confrontatie aan met het “bedrieglijke sprookje” van Robinson Crusoe dat “als kind betoverde maar als volwassene verontrust.” Daar waar in het programma rond de nieuwe film van Eva van Tongeren vrouwen voor en achter de camera aan het werk zijn en allen rechtstreeks het instrument bevragen, slaat Kazuo Hara in zijn hyperpersoonlijke en allerintiemste documentaire de wand gewoon aan diggelen. “Werkelijkheidshalve kunnen wij maar één enkel verhaal vertellen: het onze,” wist Daniël Robberechts. In het schrijversportret dat Jef Cornelis van hem maakte, besluit hij dat “de wereld niet te vatten is, maar op de achtergrond blijft spoken.” Hij zocht een leven lang om “uit dat verdomde verhaal te komen, dat raster dat in boeken en de hersenen is geplaatst, dat onze waarneming beperkt.”
Voorjaar 2024
Ontdek ons volledige voorjaarsprogramma t.e.m. mei 2024 in onze folder [PDF], ook te vinden op diverse culturele locaties!
“Heilige Antonius, beste vrind, maak dat ik m’n … vind.” In haar nieuwe film gaat Annelein Pompe op zoek naar een onvindbare vrouw. Ze laat zich tijdens haar omzwervingen bijstaan door de patroonheilige van de verloren zaken en zij die de weg kwijt zijn. Onze openingsfilm vormt het vertrekpunt van een voorjaarsseizoen in het teken van verdwalen, zoeken en iets anders vinden.
Mathieu Hendrickx en George van Dam onderzoeken de filmische vertaling van een partituur. De Goldbergvariaties van Bach worden wel eens vergeleken met een reisboek over zwerftochten van de ene naar de andere plek. Wanneer we aan het eind van de cyclus de aria een tweede keer horen, klinkt en voelt ze anders, ondanks het feit dat de noten exact dezelfde zijn en zelfs de manier van spelen niet noodzakelijk verandert. De componist en filmmaker Phill Niblock (1933-2024) die in Gent een tweede thuis vond, stelde dan weer: “Mijn muziek leidt nergens heen. Dit is het.” Toch openen zijn minimalistische stukken laag per laag nieuwe panorama’s. Luisteren wordt wandelen, je gehoor verplaatst zich door het landschap. OFFoff zet een parcours op langs vier Gentse sleutellocaties en belicht als eindhalte zijn filmwerk in eigen huis. De jonge programmator en filmmaker Raouf Moussa presenteert een ambitieus drieledig programma rond filmische benaderingen van ruimte. Dit als sluitstuk van een seizoen waarin het in mei vijf jaar geleden is dat we zelf een nieuwe thuis vonden in Kunsthal Gent en onze filmzaal inhuldigden met La Région centrale, Michael Snows ultieme film over zich verliezen in een landschap.
Vergeten films komen opnieuw boven. Godart Bakkers vond de bijzondere kunstenaarsfilms van de Gentse ‘smallfilmclub’ Studio E terug. Voorts is er een focus op werk van onze noorderburen dat hier te weinig zijn weg vindt. We nodigen de Amsterdamse experimentele filmpionier Barbara Meter uit in Gent en Antwerpen. Joost Rekveld maakte voor zijn abstracte science fictionfilm #59 beelden met analoge radio- en radarsignalen. Een ooggetuigenverslag van nog onbekende gebieden? Hij spreekt zelf van “visuele muziek voor het oog,” terwijl Charo Calvo dit voorjaar “cinema voor het oor” brengt. Wanneer men vroeger de randen van een radiofrequentie verkende, trad een vreemd glissando geluid op dat de ‘Mexican dog’ wordt genoemd. Het inspireerde Dany Deprez tot de titel van zijn nieuwe, langverwachte expanded film. Frans van de Staak – een laatste Nederlander op het programma, gevierd door Johan van der Keuken en Jean-Marie Straub – bouwde zijn film Windschaduw op uit scènes waarin een acteur of actrice aankomt of vertrekt. De man en vrouw pakken koffers in en uit, komen steeds andere woonruimtes binnen of verlaten die. Buiten beeld herhaalt Gerrit Kouwenaar de dichtregels van Aire, een titel die een deuntje oproept en ons in the middle of nowhere dropt, een pleisterplaats langs zuidelijker snelwegen: uitstappend loopt het verhaal / vast in een komma: windschaduw, sela, wit / regel tussen aankomst en weggaan / de betrapte brief op het pad een blad / tussen bladeren, echo noch oor, geen woord / dat verwijst, zelfs geen hek ergens voor / verraadt dat het later, hoe het ontknoopt –
A Searching Eye – Karl Kels retrospectieve (I)
’25
Lange Steenstraat 14
B-9000 Gent
In aanwezigheid van de maker presenteert OFFoff een volledige retrospectieve van het werk van de Duitse experimentele filmmaker Karl Kels op 35mm- en 16mm-film.
A Searching Eye – Karl Kels retrospectieve (II)
’25
Lange Steenstraat 14
B-9000 Gent
In aanwezigheid van de maker presenteert OFFoff een volledige retrospectieve van het werk van de Duitse experimentele filmmaker Karl Kels op 35mm- en 16mm-film.
Processing: Casimir Geelhoed
’25
Lange Steenstraat 14
B-9000 Gent
Concert en filmprogramma rond het gegeven van ‘processing’, met de release show van Processing Music, het nieuwe album van Casimir Geelhoed uitgebracht op B.A.A.D.M.
Belvedère Boekentoren Screening – Audrey Lam / Dorsky & Hiler
’25
Belvedère (Boekentoren)
Rozier 3
B-9000 Gent
Unieke filmvertoning in de Belvedère van de Boekentoren! Us and the Night (2024) voert de universiteitsbibliotheek op als de uitgelezen locatie voor een linguïstisch liefdesavontuur. In aanwezigheid van filmmaker Audrey Lam.